这部近来被舆论场推崇备至、甚至冠以“神片”之名的《南京照相馆》，在我亲身观影后，心中却难掩一份微妙的失落。或许是前期网络媒体铺天盖地的宣传拉高了期待，让实际观感与预设之间产生了落差。但平心而论，影片仍有可圈可点之处，也存在值得探讨的遗憾。


影片最值得肯定的突破，在于其对历史叙事的清醒态度。它没有落入国内抗战剧常见的“无脑套路”没有强行设置日本侵略者良心发现、同情中国百姓或敬畏中国士兵的情节。以往这类剧情常以“中日友好”“拒绝拉仇恨”为说辞，实则是对历史的轻慢与美化。这种缺乏逻辑的桥段不仅拉低作品格局，更会在潜移默化中向观众，尤其是下一代传递错误认知。历史真相告诉我们，侵华日军的暴行是反人类的罪恶，所谓“良心发现”在当时的历史语境下缺乏事实支撑。而《南京照相馆》影片结局那句“我们不是朋友”，掷地有声，直击人心，清醒地呼应了那段血海深仇的历史底色，让人感受到对历史尊严的坚守。


不过，影片的叙事处理也存在明显遗憾。作为一部聚焦南京暴行的作品，其表达过于隐晦克制。南京大屠杀的暴行场景拍摄虽有刻画，但力度不足；南京百姓在苦难中的悲壮感表现欠缺火候，未能充分传递出那段历史的沉重与惨烈。不少观众吐槽片中“过于血腥”，但在我看来这恰恰是短板，所谓的“血腥”场面未能形成足够强烈的视觉冲击，整体画面缺乏恢弘感，少了些能让人屏息凝神的史诗级镜头。偏内敛的叙事手法带着文艺片的细腻，若以纪录片的标准衡量，或许只能算及格。


客观而言，国内影视剧与国外成熟大片相比，在叙事逻辑的精巧度、情节推进的节奏感、视听语言的呈现张力上确实仍有差距，这部作品也恰好印证了这种不足。但抛开个人期待的偏差，影片传递的历史厚重感与人文温度仍值得肯定，对得起票价，也适合带孩子观看。让下一代在光影中触摸真实的历史记忆，感受岁月沉淀的情感力量，本身就是一种有意义的爱国教育。


每部作品的价值都不止一种解读：有人偏爱它的深沉叙事，有人期待它的感官冲击。这些差异恰恰是影视作品值得讨论的魅力所在。《南京照相馆》或许不完美，但它在历史叙事上的清醒坚守，以及引发的关于历史如何被呈现的讨论，已然让它拥有了超越影片本身的意义——毕竟，铭记历史的方式可以多元，但对历史的敬畏与尊重，永远是创作的底线。

这部近来被舆论场推崇备至、甚至冠以“神片”之名的《南京照相馆》，在我亲身观影后，心中却难掩一份微妙的失落。或许是前期网络媒体铺天盖地的宣传拉高了期待，让实际观感与预设之间产生了落差。但平心而论，影片仍有可圈可点之处，也存在值得探讨的遗憾。


影片最值得肯定的突破，在于其对历史叙事的清醒态度。它没有落入国内抗战剧常见的“无脑套路”没有强行设置日本侵略者良心发现、同情中国百姓或敬畏中国士兵的情节。以往这类剧情常以“中日友好”“拒绝拉仇恨”为说辞，实则是对历史的轻慢与美化。这种缺乏逻辑的桥段不仅拉低作品格局，更会在潜移默化中向观众，尤其是下一代传递错误认知。历史真相告诉我们，侵华日军的暴行是反人类的罪恶，所谓“良心发现”在当时的历史语境下缺乏事实支撑。而《南京照相馆》影片结局那句“我们不是朋友”，掷地有声，直击人心，清醒地呼应了那段血海深仇的历史底色，让人感受到对历史尊严的坚守。


不过，影片的叙事处理也存在明显遗憾。作为一部聚焦南京暴行的作品，其表达过于隐晦克制。南京大屠杀的暴行场景拍摄虽有刻画，但力度不足；南京百姓在苦难中的悲壮感表现欠缺火候，未能充分传递出那段历史的沉重与惨烈。不少观众吐槽片中“过于血腥”，但在我看来这恰恰是短板，所谓的“血腥”场面未能形成足够强烈的视觉冲击，整体画面缺乏恢弘感，少了些能让人屏息凝神的史诗级镜头。偏内敛的叙事手法带着文艺片的细腻，若以纪录片的标准衡量，或许只能算及格。


客观而言，国内影视剧与国外成熟大片相比，在叙事逻辑的精巧度、情节推进的节奏感、视听语言的呈现张力上确实仍有差距，这部作品也恰好印证了这种不足。但抛开个人期待的偏差，影片传递的历史厚重感与人文温度仍值得肯定，对得起票价，也适合带孩子观看。让下一代在光影中触摸真实的历史记忆，感受岁月沉淀的情感力量，本身就是一种有意义的爱国教育。


每部作品的价值都不止一种解读：有人偏爱它的深沉叙事，有人期待它的感官冲击。这些差异恰恰是影视作品值得讨论的魅力所在。《南京照相馆》或许不完美，但它在历史叙事上的清醒坚守，以及引发的关于历史如何被呈现的讨论，已然让它拥有了超越影片本身的意义——毕竟，铭记历史的方式可以多元，但对历史的敬畏与尊重，永远是创作的底线。